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Tapiz

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Moyano comenzó su carrera como pintora y dibujante figurativa. En 1934 se unió a Cristalerías Rigolleau, convirtiéndose en la primera directora de arte y mujer en planta de operarios. Allí combinó su sensibilidad artística con las técnicas de producción a gran escala. A partir de 1954, creó diseños de alfombras para Dándolo y Primi abarcando estilos que iban desde la abstracción lírica hasta la iconografía figurativa. Expuso en el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro y el Whitney Museum en EEUU. Su obra forma parte de la colección del Museo Nacional de Arte Decorativo en Buenos Aires y el Corning Museum en EEUU.

  • Autoría — Lucrecia Moyano
  • Fabricación — Dándolo y Primi
  • Tipo de objeto — Alfombra
  • Material y técnica — Hilado y tinte artesanal, tejido manual con técnica oriental
  • Medidas — 105 x 160 cm
  • Origen — Argentina
  • Datación — Década del 50
  • Condición — Original
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ID 230011

Lucrecia Moyano

Lucrecia Moyano

ELEGANCIA SUTIL

Luego de una etapa temprana como pintora y dibujante figurativa, donde captaba escenas y personajes de la vida cotidiana con gracia analítica, Lucrecia Moyano (Buenos Aires, 1902-1988) se traslada al mundo de la industria para fusionar su sensibilidad plástica con las técnicas de producción a gran escala.

Se incorporó en 1934 a Cristalerías Rigolleau en Buenos Aires, siendo la primera mujer como directora artística. Innovó en objetos utilitarios de vidrio con técnicas como pintura, tallado y una técnica sofisticada con la que realiza el vidrio soplado, coloreado, texturado y con burbujas controladas. Su legado incluye piezas experimentales y únicas, destacando las series “Muñecas” y “Cabezas” y trabajos en vidrio cortado y plegado.

Desde 1950, también diseñó alfombras para Dándolo y Primi (1954) y El Espartano (1959) con estilos que iban desde la abstracción lírica hasta la figuración iconográfica, realizadas por tejedoras artesanales.

Su trabajo fue reconocido por importantes figuras y premiado en el Salón de Artes Decorativas de 1937. Expuso en el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro y el Whitney Museum y el Corning Museum en EEUU, y sus obras están en colecciones del Museo Nacional de Arte Decorativo, Museo del vidrio en Berazategui y colecciones privadas internacionales.

Satsch Gallery le rinde homenaje por su impacto en la industria y el diseño, manteniendo su elegancia y modernidad, en una época donde el aporte femenino era limitado.

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